Hacia la gloria

En el marco de las celebraciones por los 37 años de la Fundación Cinemateca Boliviana (FCB), el martes 9 de julio, se llevó a cabo una Conferencia de Prensa donde se anunció la restauración de Hacia la gloria. Este largometraje estrenado en 1932 es parte del Archivo Fílmico de FCB, y ahora se trabajará en el proyecto que traiga hasta nuestros días una nueva copia de exhibición creada desde los negativos y positivos que Cinemateca custodia desde hace más de 30 años en sus bóvedas. 

El 19 de mayo, se publicó en la Revista La Esquina del periódico Cambio, el artículo que ahora reproducimos. Incluimos en esta entrada de nuestro blog algunos de los fotogramas de la película.

Por: Claudio Sánchez Castro

Hacia la Gloria es una de las películas emblemáticas de la época silente del cine boliviano. Una historia romántica que tiene como telón de fondo la guerra, y como protagonista principal a un piloto. El largometraje dirigido por Mario Camacho, José Jiménez y Raúl Durán Crespo es el estandarte de una época donde la aviación no era un simple instrumento del aparato bélico, sino un referente inconfundible del progreso y el desarrollo de la sociedad, el principio de la modernidad tecnológica, el aviador podía ser el héroe contemporáneo. En este orden de cosas que mejor telón de fondo que la propia guerra para construir la imagen de un gran valiente que surca los cielos venciendo a la muerte, entregándose a ella.

La guerra en el cine, no ha sido sólo un escenario propicio para hacer evidente un conflicto con intención de propaganda o denuncia, sino que también ha sido una excusa para contra otras historias. Véase entonces la cuestión argumental de Hacia la Gloria, donde se muestra un país dividido en sus capas sociales, el abandono, y la gestación del héroe ante la adversidad.

El guión final fue escrito por Moisés Alcázar y ante la inminente declaratoria de guerra con el Paraguay se hicieron ciertas modificaciones que tenían mucho que ver con la figura del aviador Rafael Pabón, el gran héroe de la aviación nacional. De acuerdo al libro El lugar de la seducción, editado en 2006, extraemos la referencia al argumento de la película: ¨En 1932 se estrena Hacia la Gloria, film que narra la historia de una joven cuyo hijo, abandonado en el río Choqueyapu, viene adoptando por una pareja de campesinos, que le enseñan los valores y tradiciones de la comunidad. El niño crece y emigra a la ciudad donde se enamora de una muchacha. Al no ser correspondido se incorpora a la Fuerza Aérea y se convierte luego en todo un héroe. Herido por el enemigo, internado en un hospital, es atendido por una religiosa que resulta ser la madre que lo había abandonado. Además, la muchacha de la que se había enamorado resulta ser su hermana. La historia termina cuando el piloto héroe marcha hacia un rumbo desconocido.¨

El rodaje del largometraje comenzó en octubre de 1930 y concluyó a mediados del año siguiente. Mario Camacho estuvo a cargo de la cámara, Durán asumió la producción y Jiménez se encargó del proceso de laboratorio. A este equipo se le sumaría el pintor Arturo Borda quién trabajó en distintas áreas de la producción, él hizo la dirección de escena, además realizó el diseño de algunos decorados. Borda también interpretó un rol como actor en Hacia la Gloria, él era presentado en la película en el papel de un yatiri. Donato Olmos Peñaranda, en el personaje de Eduardo el aviador, fue el protagonista de la película. Matilde Garvía interpretó a Cristina, la novia-hermana. Manuel B. Sagárnaga, en el papel del Dr. Gastón Lozada era el padre de ambos. Angélica Azcui de Alarcón fue Sor Luisa en las escenas del hospital. Enrique Mendoza, interpretó el papel de don Cirilo, padre adoptivo, y Valentina Arze el de la madre adoptiva, doña Petrona.

Para su estreno se anunció como la primera película sonora nacional. Esto era por demás sorprendente ya que aún era muy incipiente la producción cinematográfica sonora incluso a un nivel global. Lo cierto es que no se trataba de un film sonoro sino que durante la proyección el largometraje era acompañado por discos que procuraban sincronizar con los movimientos, ésta música que sorprendía al espectador provenía de dos enormes gramófonos que se encontraban detrás de la pantalla. 

V BOLIVIA LAB

Fernado Martínez es el entrevistado en esta oportunidad. Él, es uno de los grandes impulsores de BOLIVIA LAB, el laboratorio y clínica de proyectos cinematográficos que llega a su quinta versión. "Estamos acá porque Bolivia Lab cree en el cine boliviano." Mary Carmen Molina conduce este dialogo desde el Estudio 1 de Radio Cristal.

Adiós a Franchesco Díaz

El viernes 22 de febrero murió en La Paz el docente universitario, periodista, crítico de cine, realizador audiovisual y guionista Franchesco Díaz Mariscal. Por el trabajo que desempeñamos desde nuestras propias trincheras fue habitual el encuentro y el compartir ideas además de proyectos. En el Estudio 1 de Radio Cristal sostuvimos largas conversaciones en diferentes entrevistas sobre diversos temas siempre relacionados al cine. En 2009 lo convocamos para que fuera parte de la Conferencia Compartiendo Visiones en el marco del 10º Festival de Cine Europeo en Bolivia. En septiembre de 2010 Franchesco Díaz organizó el Encuentro "Los cineastas bolivianos, el formato digital y las narrativas contemporáneas en Bolivia" a esos días corresponde la fotografía que ahora publicamos como el recuerdo de un personaje que aportó a la discusión crítica del cine en Bolivia.

Amanda Nascimento, Cine Pernambucano

Amanda Nascimento llegó a La Paz en junio de 2012 trayendo una Muestra de cortometrajes llamada: "La Mirada del Cine Pernambucano". Con Amanda conversamos en el Estudio 1 de Radio Cristal. Les presentamos esta entrevista que nos ayuda a conocer un poco más sobre Pernambuco y la producción audiovisual de este Estado del Nordeste de Brasil. 

En la Edición Nº 32 de la Revista on-line Cinemas Cine, se publicó una nota sobre la Muestra que llegó a La Paz durante el Bolivia Lab 2012. Pernambuco: la estrella del nordeste cinematográfico.

WARAWARA, primera revista de cine*

Entre las muchas revistas estilo "Año 1 número 1" que se han publicado en Bolivia, Warawara - editada en 1954 por el ICB (Instituto Cinematográfico Boliviano) - es importante no sólo porque crea un precedente -  que será difícil de retomar en el futuro - sino porque proporciona alguna información sobre el cine que se hizo en Bolivia, pero sobre todo abundante información en torno a las producciones del ICB en sus dos primeros años de trabajo. La presentación es en forma de libro, con más de doscientas páginas y numerosas fotografías. La parte más interesante es la dedicada a la película de Velasco Maidana Warawara. Toda la revista, sin embargo, está marcada por el afán de figuración de Waldo Cerruto, que en la nota biográfica de la página seis aparece como el héroe desconocido de la Revolución del 9 de Abril, además de promotor de importantes actividades culturales. Se habla en ese poco modesto curriculum, de "su poder organizativo, su fe en las realizaciones de su pueblo, su dinámica personalidad..." y así en varios lugares de la revista.

*Alfonso Gumucio Dagrón, Historia del Cine Boliviano, México - 1983.

Se amplía convocatoria para Concurso de Cortos PREMIO AUTÉNTICA "VIENDO EUROPA"

Respondiendo a la solicitud de varios realizadores audiovisuales, la organización y gestión del 12º Festival de Cine Europeo en Bolivia – 2011 ha decidido ampliar la convocatoria para el Concurso de Cortometrajes PREMIO AUTÉNTICA “VIENDO EUROPA”, hasta el próximo 20 de octubre.

En su tercera versión, el Concurso auspiciado por la Compañía Cervecera Boliviana y su marca líder Auténtica, convoca a estudiantes y profesionales del audiovisual en Bolivia a presentar cortometrajes dentro de la temática “Viendo Europa”. 

“¿Cómo ves Europa? El Concurso plantea en esta nueva edición del FCEB que los realizadores busquen los puntos en común que nos unen con la cultura europea y su sociedad, intentando encontrar aquel puente que nos acerca y a la vez nos separa. Desde la comida, hasta los bailes, esta historia es una misma historia. El lente de los realizadores puede descifrar estos puntos que nos complementan en un mundo en constante construcción”, explica la convocatoria disponible para su descarga en www.cinemascine.net.  

Este año, el Concurso tendrá dos fases. La primera fase es la de envío de propuestas, hasta el jueves 20 de octubre. La segunda fase es la exhibición de los mejores cortometrajes participantes, elegidos por un Jurado integrado por especialistas en diversas ramas del audiovisual. Las producciones elegidas para su exhibición serán sometidas a votación del público del 12º FCEB a nivel nacional, que se desarrollará en La Paz, El Alto, Santa Cruz, Cochabamba, Tarija y Sucre, del 10 al 24 de noviembre. De esta manera se elegirá el cortometraje ganador del Concurso, que recibirá un premio único dotado de 1.000,00 $us. 

Para más información, los interesados pueden escribir a revistacinemascine@gmail.com y fceb2011@gmail.com.

El Festival de Cine Europeo en Bolivia es organizado por el Grupo Europeo de Cultura, conformado por la Delegación de la Unión Europea en Bolivia, las Embajadas de la Unión Europea y la Confederación Suiza, el Goethe-Institut de La Paz y la Alianza Francesa. Este 2011, la gestión del Festival a nivel nacional es realizada por la Revista on-line Cinemas Cine. 

Presentación de la web del Catálogo y Archivo de Cortos 2000-2009 "Bolivia en corto"

Este martes 13 de septiembre se realizará la presentación de la página web del Catálogo y Archivo de Cortometrajes 2000-2009 “Bolivia en corto”, proyecto de la Revista on-line Cinemas Cine y la Fundación Cinemateca Boliviana. La presentación del portal virtual del proyecto comenzará a las 19:30 en la Galería Mario Mercado de la Cinemateca Boliviana.

La convocatoria para la recopilación de producciones audiovisuales en formato de cortometraje se lanzó en agosto del 2010, culminando en febrero de este año. A través de dicha recopilación, invitaciones a realizadores a participar del proyecto y la incorporación de cortometrajes del Archivo Nacional de Imágenes en Movimiento de la Cinemateca Boliviana, “Bolivia en corto” cuenta con más de 200 cortometrajes registrados en su portal web www.boliviaencorto.com. Dicho portal estará disponible desde el día 14 de septiembre.

A través de su página web y la apertura del Archivo “Bolivia en corto”, el proyecto abre una plataforma para la difusión y promoción del cortometraje en Bolivia. La recopilación y clasificación de las producciones “tiene el objetivo de evidenciar la producción de cortometrajes en Bolivia y conocer las propuestas narrativas, formales y visuales de realizadores de diversos departamentos”, apuntan los gestores del proyecto, la Revista on-line Cinemas Cine.

“Por otra parte, es necesaria la confección y difusión de este catálogo y archivo por la importancia de la preservación de la memoria audiovisual del país”, añaden. “Bolivia en corto” busca constituirse en una base de datos que brinde un diagnostico contextual puesto a disposición de los directos involucrados y de la ciudadanía en general, para conocer y reconocer la producción audiovisual nacional en este formato.   

A propósito de la presentación del portal web de “Bolivia en corto” y la apertura del este archivo de cortometrajes al interior del Archivo de la Cinemateca Boliviana, la Revista Cinemas Cine organiza la tercera muestra audiovisual de “Bolivia en corto”. En esta muestra, que iniciará en la Cinemateca la próxima semana, se incluirá a más de 20 cortometrajes de realizadores bolivianos. 

“Bolivia en corto” cuenta con el apoyo de la Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo y la Embajada de España en Bolivia. 

Cinemas Cine, dos años junto al cine!

Este mes de agosto, la Revista on-line Cinemas Cine festeja dos años junto al cine, con la publicación de su edición número 25. Las alegrías se suman en la historia de Cinemas Cine y compartirlas con sus lectores, quienes hacen a esta publicación virtual, es lo que corresponde.

Así, nos parece pertinente hacer un pequeño retroceso hacia aquellas motivaciones que dieron el empujón inicial a Cinemas Cine y la llevan hoy a cumplir dos años de trabajo en el ámbito de la prensa cinematográficaen nuestro país. 

El compromiso con el cine es lo que define el trabajo de Cinemas Cine como colectivo integrado por jóvenes críticos y periodistas bolivianos y latinoamericanos. La revista nació con el objetivo de crear una plataforma de información, crítica e investigación que pueda promover el funcionamiento de la cadena productiva del audiovisual en nuestro medio. Si este propósito fue cumplido hasta el momento, es una respuesta que podemos encontrarla en el mismo medio, en las formas en las que Cinemas Cine puede o no haber incidido en su campo de trabajo.

Celebramos el hecho de haber logrado que Cinemas Cine sea parte activa del medio audiovisual en Bolivia. No se trata tan sólo de atender con farándula sino de realizar un compromiso efectivo con la difusión del cine en Bolivia, que persiga la creación de una plataforma de intercambio, lazos y discusión. 

Festejamos este segundo año con la presentación de resultados del Proyecto Catálogo y Archivo de Cortometrajes 2000-2009 “Bolivia en corto”. En septiembre, presentaremos la página web con la información recopilada, una plataforma de información que servirá a la difusión del cortometraje boliviano y a la conservación de la memoria audiovisual en este formato, a través de un archivo al interior de la Cinemateca Boliviana. 

No queda más que festejar con todos ustedes, agradeciendo a las instituciones y personas que confían en nosotros e invitándolos a seguir construyendo este espacio. Cinemas Cine, dos años junto al cine...Y vamos por más.

Salud!

Los Editores

Anuncian proyectos ganadores de la primera convocatoria IBERMEDIA

Tras la reunión del Comité Intergubernamental celebrada en Ciudad de México el 23 de junio, la Conferencia de Autoridades Cinematográficas Iberoamericanas (CAACI) dio a conocer los resultados de la primera fase de la convocatoria de ayudas 2011 del Programa Ibermedia. 

En este nuevo llamado, han sido apoyadas 81 propuestas: 29 en la modalidad de coproducción, 29 en la de desarrollo, 9 en la de delivery y 14 en la de formación.

Según la lista a la que tuvo acceso LatAm cinema, las 29 películas que recibirán apoyo financiero para su coproducción son:

Argentina: “All in” (BD Cine-Tornasol); “Estela” (Aleph Media-Aquelarre Servicios Cinematográficos) e “Infancia clandestina” (Historias Cinematográficas-Habitación 1520-Porta Gaset-Filmes Mais).

Bolivia: “Con la noche adentro” (Imago-Trova Film) y “Kandire - Tierra sin mal” (Cinenómada-Barracuda Films).

Brasil: “Sala de espera” (Taiga Filmes-Ceneca Produçoes).

Chile: “América” (Productora Ocio Limitada-Dia Fragma Fábrica de Películas) y “Las niñas” (Producciones Fábula-Cinema Uno).

Colombia: “Corta”(Alfonso Felipe Guerrero-Gema Juarez) y “La sirga” (Contravía-Tiburón Films).

Costa Rica: “Puerto padre” (Centrosur Producciones-Reeliz Films)

Cuba: “Esther en ninguna parte” (ICAIC-Sontrac Eirl).

Ecuador: “Ciudad sin sombra” (BlueFilm-Fusionarte).

España: “El callejón” (Roxbury Pictures-Callejón Producciones), “El muerto y ser feliz (Icónica-Utópica Cine), y “Todos tenemos un plan” (Tornasol-Haddock Films-Castafiore Films).

México: “Entre dos mundos” (Minotauro Producciones-Sherefé).

Perú: “Climas” (Sexto Sentido-Burning Blue).

Puerto Rico: “Angélica” (Hormiga Cinema-Séptimo Sello) y “Un poema en tierra extraña” (El cants dels ocells-Soul Produccions-Films du Large).

Uruguay: “Avant” (Tarkio Films-Trivial Media), “El rincón de Darwin” (Godelim-O som é a furia) y “Tanta agua” (Control Z-Bonita Films).

Venezuela: Conociendo a Bolívar (Montesacro Films-Calle Luna Producciones), “De las perlas al petróleo” (Play Productora-Miramar Bolivia Film), “El laberinto de lo posible” (Raíz de agua Producciones-Aural Limitada),”Hasta que la muerte nos separe” (Abraham Pulido & Asoc.-Artech Producción), “Samuel H2O” (Albatros Producciones-ICAIC), y “Solo” (Joel Films-Aleph Media). 


Por su parte, otros 29 proyectos recibirán ayuda para su desarrollo:

Bolivia: “Cuando los hombres quedan solos” (Producen Bolivia), “Diviértanse, es mi funeral” (Carvajal Studios), “Lo peor de los deseos” (Diabla Cine), “Operación Condor: Código Atacama” (Prodecine Video), “Pseudo” (La tercera Pata) y “Tres días después del domingo (Moushon Studios). 

Brasil: “Pode copiar” (Urca Filmes).

Colombia: “Ciudad Delirio” (64 A Films), “El abrazo de la serpiente” (Ciudad Lunar Producciones) y “Violencia” (Burning Blue).

Costa Rica: “Al otro lado de la orilla” (Tiempo Líquido), “Días rotos” (La ventana) y “Estación Violenta” (Producciones la Tiroba).

Ecuador: “Montevideo” (Xanadu Films) y “Un secreto en la caja” (Otra cosa Producciones).

España: “Calle del aire” (MLK), “Caníbal” (La Loma Blanca), “Crónica de otro Confín” (Cine de Garage), “Mi hermana y el Pato Rimbaldi” (Gaila), “Playing Lecuona” (Trova Film), “Todos están muertos” (Avalon PC) e “Y pese a todo (Vaca Films).

México: “El día de marzo” (Filmele Producciones) y “Tormentero” (Axolote Cine).

Perú: “El mudo” (Maretazo) y “En busca de Javier” (Huaca Rajada Cine).

Portugal: “A trança de Inès” (Persona non grata Picture) y “Um dia” (Fado Filmes).

Venezuela: “El son de Don Juan” (Tragacine).

En la modalidad Delivery, o apoyo a contenidos para ventas internacionales, las películas que recibirán apoyo de Ibermedia son la chilena “De jueves a domingo”; las colombianas “Los colores de la montaña”, “Poker” y “Todos sus muertos”; la cubana “Sumbe”; la ecuatoriana “En el nombre de la hija”; las portuguesas “El país de abril” y “O último voo do flamingo”; y la venezolana “Memorias de un soldado”. 

Por último, en el apartado Formación, las instituciones que recibirán apoyo de Ibermedia para la organización de cursos, talleres, festivales y otros eventos son: Taller Iberoamericano de cine documental (Centro de Gestión Cultural, Bolivia); LAB SP (Associaçao do audiovisual, Brasil); Ponto de Encontro (Televisao America Latina, Brasil); “Diplomado en Producción Ejecutiva (Cinefilia, Colombia); “IV Diplomado Internacional en Documental” (Universidad del Valle, Colombia); Talleres Internacionales EICTV (Centro de Estudios de Canarias, España); “Master en documental y sociedad” (ESCAC, España); Access to markets business school (Fundación Cultural Media, España); Doc Barcelona Latin Forum -(Planeta Med, España); Laboratorio de Música para cine (Laboratorio para profesionales de Cine y Creación, México); Encuentro Iberoamericano de escritores cinematográficos (Taller de escritores cinematógraficos El Garfio, México); Diplomado Formación en proyectos cinematográficos (4 Gatos, Panamá); Curso de especilizaçao em Empresas Audiovisuais (Centro de Investigaçao Media e Jornalismo, Portugal); y Cine en construcción (Festival de Cine San Sebastián).

Fuente: Latam Cinema.

Cortos bolivianos en la Larga Noche de Museos este 21 de mayo

En el marco de la V Larga noche de Museos organizada por el Gobierno Municipal de La Paz, la Revista on-line Cinemas Cine y la Fundación Cinemateca Boliviana exhibirán la segunda Muestra “Bolivia en corto”, una selección de cortometrajes del Catálogo y Archivo 2000-2009, en preparación desde el 2010.

El proyecto “Bolivia en corto” lanzó su convocatoria en agosto del año pasado, con el objetivo de reunir las producciones bolivianas, realizadas por bolivianos fuera del país o por extranjeros con al menos dos años de residencia, en el formato de cortometraje, durante la primera década del siglo XXI. La convocatoría cerró el pasado 15 de febrero, teniendo gran acogida especialmente en los departamentos de La Paz y Cochabamba.

Aunque la convocatoria ha cerrado, la recopilación de materiales continúa, ya que se busca aglutinar lo más representativo de la producción en este formato en distintos ámbitos y aspectos. 

La segunda muestra de materiales se realizará este 21 de mayo en la Cinemateca Boliviana, que este año se incorporá al circuito de Sopocachi de la Larga noche de Museos. Se proyectarán un total de 14 cortometrajes, de directores de La Paz, Cochabamba, Tarija y Santa Cruz. El ingreso a las proyecciones es totalmente gratuito.

Programación

SALA 3: José María Velasco Maidana

Hrs. 19:45 – Programa 1 / Duración Total: 85 min.

El jardín de las rubias / Sergio Bastani / 2008 / 5 min.

Mi Navidad / Ariel Montaño / 2009 / 10 min.

Temporada / Vania Gonzálvez / 2010 / 6 min.

El inquilino / Sergio Pinedo / 2006 / 11 min.

Bajo mis pies / Diego Revollo / 2007 / 12 min.

El X M!IERDA / Diego Cazas / 2009 / 15 min.

El factor tureque / Alvaro y Diego Loayza / 2006 / 22 min.

Hrs. 21:15 – Programa 2 / Duración Total: 87 min.

Otro Hugo / Kattia Calero / 2007 / 9 min.

Supermercado / Enrique Mendieta / 2009 / 13 min

La imprudencia del Sr. Martínez / Bernardo Rojas / 2007 / 3 min.

Sentir ser arte / Juan Fabbri y Mariel Arroyo / 2008 / 13 min.

Positivo-Negativo / Germán Peters / 2004 / 5 min.

Ciudad en el aire / Mauricio Ovando / 2008 / 11 min.

Si acaso en Chuquiago / Daniel Moya / 2009 / 30 min.

CAFETERíA – VIZZIO (2do piso Cinemateca Boliviana)

Programa Música en Cortos 

Hrs. 22:30 Proyección Selección Bolivia en Corto

Temporada / Vania Gonzálvez / 2010 / 6 min.

Positivo-Negativo / Germán Peters / 2004 / 5 min.

Hrs. 22:45 presentación de “SIBAH” 

Hrs. 23:15 - Proyección Selección Bolivia en Corto

El jardín de las rubias / Sergio Bastani / 2008 / 5 min.

Otro Hugo / Kattia Calero / 2007 / 9 min.

Hrs. 00:00 (22 de mayo) - Proyección Selección Bolivia en Corto

Sentir ser arte / Juan Fabbri y Mariel Arroyo / 2008 / 13 min.

Citizen Kane por Jorge Luis Borges

Hace algunos días se celebraron 70 años del estreno de una de las obras maestras del séptimo arte, estamos hablando de Citizen Kane de Orson Welles. Mucho se ha escrito sobre esta película, pero es importante que ahora leamos la crítica que hizo Jorge Luis Borges en agosto de 1941, publicada en la mítica Revista Sur Nº 83.

Citizen Kane (cuyo nombre en la República Argentina es El Ciudadano) tiene por lo menos dos argumentos. El primero, de una imbecilidad casi banal, quiere sobornar el aplauso de los muy distraídos. Es formulable así: un vano millonario acumula estatuas, huertos, palacios, piletas de natación, diamantes, vehículos, bibliotecas, hombres y mujeres; a semejanza de un coleccionista anterior (cuyas observaciones es tradicional atribuir al Espíritu Santo) descubre que esas misceláneas y plétoras son vanidad de vanidades y todo vanidad, en el instante de la muerte, anhela un solo objeto del universo ¡un trineo debidamente pobre con el que en su niñez ha jugado! El segundo es muy superior. Une al recuerdo de Koheleth el de otro nihilista: Franz Kafka. El tema (a la vez metafísico y policial, a la vez psicológico y alegórico) es la investigación del alma secreta de un hombre, a través de las obras que ha construido, de las palabras que ha pronunciado, de los muchos destinos que ha roto. El procedimiento es el de Joseph Conrad en Chance (1914) y el del hermoso film The Power and the Glory: la rapsodia de escenas heterogéneas, sin orden cronológico. Abrumadoramente, infinitamente, Orson Welles exhibe fragmentos de la vida del hombre Charles Foster Kane y nos invita a combinarlos y a reconstruirlo.

Las formas de la multiplicidad, de la inconexión, abundan en el film: las primeras escenas registran los tesoros acumulados por Foster Kane; en una de las últimas, una pobre mujer lujosa y doliente juega en el suelo de un palacio que es también un museo, con un rompecabezas enorme. Al final comprendemos que los fragmentos no están regidos por una secreta unidad: el aborrecido Charles Foster Kane es un simulacro, un caos de apariencias (corolario posible, ya previsto por David Hume, por Ernst Mach y por nuestro Macedonio Fernández: ningún hombre sabe quién es, ningún hombre es alguien). En uno de los cuentos de Chesterton - The Head of Caesar, creo -, el héroe observa que nada es tan aterrador como un laberinto sin centro. Este film es exactamente ese laberinto.

Todos sabemos que una fiesta, un palacio, una gran empresa, un almuerzo de escritores o periodistas, un ambiente cordial de franca y espontánea camaradería, son esencialmente horrorosos; Citizen Kane es el primer film que los muestra con alguna conciencia de esa verdad.

La ejecución es digna, en general, del vasto argumento. Hay fotografías de admirable profundidad, fotografías cuyos últimos planos (como las telas de los prerrafaelistas) no son menos precisos y puntuales que los primeros.

Me atrevo a sospechar, sin embargo, que Citizen Kane perdurará como "perduran" ciertos films de Griffith o de Pudovkin, cuyo valor histórico nadie niega, pero que nadie se resigna a rever. Adolece de gigantismo, de pedantería, de tedio. No es inteligente, es genial: en el sentido más nocturno y más alemán de esta mala palabra.

Cine con Cristal cumple tres años!!

Hoy 19 de febrero, cumplimos tres años al aire! Gracias a tod@s l@s cineastas, gestores culturales, instituciones y amig@s que hacen Cine con Cristal cada semana con nosotros! Son tres años y que sean muchos más!

Convocatoria XII Festival de Cine-Video Estudiantil IKEYA

El Colegio Montessori, la Fundación Cinemateca Boliviana y la Revista on-line Cinemas Cine convocan a los estudiantes de todos los Colegios de las ciudades de La Paz, El Alto, Cochabamba, Sucre y Santa Cruz al XII FESTIVAL DE CINE-VIDEO ESTUDIANTIL IKEYA 2011.

Este año el FESTIVAL, estará dividido en dos grandes áreas:

I. Video

II. Crítica

I. DEL VIDEO

El evento se realizará sobre las siguientes bases:

1.1 DE LOS PARTICIPANTES

Podrán participar los y las estudiantes de todos los Colegios Fiscales, Particulares y productoras independientes de estudiantes del Nivel Secundario con uno o dos trabajos que los represente.

1.2 DE LA INSCRIPCIÓN El costo de la inscripción para cada Colegio o productora participante será de Bs. 100.-. La inscripción se realizará de la siguiente manera:

• Para las ciudades de La Paz y El Alto: La inscripción será recibida en la Secretaría del Colegio Montessori Av. Costanera Pasaje Montessori No. 70692 – Auquisamaña. Las inscripciones serán desde el 20 de abril hasta el 6 de mayo de 2011.

• Para la ciudad de Cochabamba: Los estudiantes participantes deberán realizar el depósito correspondiente a la cuenta 4010704176 del Banco Mercantil Santa Cruz y luego apersonarse con el comprobante de pago a las oficinas de la Alianza Francesa para realizar la inscripción respectiva. Las inscripciones serán desde el 20 de abril hasta el 6 de mayo de 2011.

• Para la ciudad de Santa Cruz: Los estudiantes participantes deberán realizar el depósito correspondiente a la cuenta 4010704176 del Banco Mercantil Santa Cruz y luego apersonarse con el comprobante de pago a las oficinas de FUNDArte (Calle Teniente Vega nº 88, tel. 3 358482) para realizar la inscripción respectiva. Las inscripciones serán desde el 20 de abril hasta el 6 de mayo de 2011.

• Para la ciudad de Sucre: Los estudiantes participantes deberán realizar el depósito correspondiente a la cuenta 4010704176 del Banco Mercantil Santa Cruz y luego apersonarse con el comprobante de pago a las oficinas de la Alianza Francesa para realizar la inscripción respectiva. Las inscripciones serán desde el 20 de abril hasta el 6 de mayo de 2011.

1.3 DE LA CAPACITACIÓN:

• Para la ciudad de La Paz: La Cinemateca Boliviana realizará en sus instalaciones una charla informativa, el día Jueves 12 de mayo de hrs.15:00 a 18:00. A esta charla deberán asistir exclusivamente: el Guionista, el Productor, el Camarógrafo y el Sonidista de la propuesta a ser presentada.

Los alumnos y alumnas que participen de estas charlas deberán estar acompañados(as) este día por el Profesor(a) de Literatura de la institución participante, quien será también capacitado en el área de Análisis y Crítica. Para esta charla de crítica la Revista on line Cinemas Cine otorgará un certificado de participación.

• Para las demás ciudades: Se les enviará, vía internet, la documentación necesaria orientada a guiar el proyecto que estén realizando.

1.4 DEL SEGUIMIENTO:

En la ciudad de La Paz: Los grupos y/o colegios inscritos podrán acudir a la Escuela de Cine y Artes Audiovisuales, ECA, con sede en la ciudad de La Paz para: Capacitación, seguimiento y apoyo técnico (sujeto a cronograma interno).

En las demás ciudades: El seguimiento se realizará vía correo electrónico con la participación de personal de la ECA.

1.5 DEL FORMATO:

Los alumnos participantes podrán elaborar sus propuestas en los siguientes formatos:

a) Ficción: drama, comedia, ciencia ficción, terror, etc.

b) Documental

c) Animación

1.6 DE LA DURACIÓN:

Los trabajos deben tener una duración de máximo 20 minutos, en la que se incluya el making of (cómo se filmó), el cual no debe exceder 2 minutos de duración.

1.7 DEL TEMA:

El tema escogido para este año es LA CONVIVENCIA EN ARMONÍA, el tratamiento del trabajo debe abordar este tema desde la perspectiva juvenil.

1.8 DEL GUION:

El Guión Literario debe ser entregado con dos copias al Colegio Montessori, el 7 de junio hasta las 15:25 pm. La dirección electrónica, para los colegios o participantes del interior es: ikeyabolivia@gmail.com.

Cada colegio participante deberá informarse sobre la aprobación de su guión hasta el 10 de junio.

1.9 DEL VIDEO:

El trabajo debe ser entregado en tres copias en formato DVD, debiendo haber sido grabado sólo para el concurso, y por lo tanto no podrán ser exhibidos antes de la presentación oficial. El trabajo en su totalidad (dirección, montaje, efectos, sonorización, etc.) deberá ser realizado exclusivamente por los alumnos y alumnas.

En cuanto a la actuación, los roles principales y secundarios, deben ser interpretados por estudiantes, no así en el caso de extras.

Los Videos deberán ser entregados:

• En la ciudad de La Paz: en el Colegio Montessori el 15 de Julio indefectiblemente adjuntando una ficha técnica con los nombres de los participantes, las funciones que cumplen en el mismo y un Certificado del Colegio avalando la pertenencia de los alumnos a la Institución Educativa. En el caso de productoras independientes sólo adjuntar ficha técnica.

• En las demás ciudades: en los lugares de inscripción (Alianza Francesa en Cochabamba y Sucre, y Fundarte en Santa Cruz el 15 de julio indefectiblemente adjuntando una ficha técnica con los nombres de los participantes, las funciones que cumplen en el mismo y un Certificado del Colegio avalando la pertenencia de los alumnos a la Institución Educativa. En el caso de productoras independientes sólo adjuntar ficha técnica).

1.10 DEL JURADO:

Aspectos Técnicos

El Jurado calificador de los trabajos estará conformado por:

Un representante de la CINEMATECA BOLIVIANA

Un representante de la Revista on-line CINEMAS CINE

Tres representantes de diferentes especialidades que no pertenecen a las instituciones organizadoras ni participantes.

1.11 DE LA EXHIBICIÓN:

Los trabajos serán exhibidos en las salas de la Fundación Cinemateca Boliviana los días 1, 2 y 3 de agosto. En Cochabamba y Sucre los trabajos serán exhibidos en las instalaciones de la Alianza Francesa. En Santa Cruz, el lugar de exhibición será confirmado posteriormente.

1. 12 DE LOS PREMIOS:

El Jurado otorgará los siguientes Premios:

Aspectos técnicos y artísticos

• Mejor Video (ficción, documental o animación)

• Mejor Guión Literario

• Mejor Actor

• Mejor Actriz

• Mejor Edición

• Mejor Producción

• Mejor Musicalización

• Mejor Fotografía

• Mejor Dirección

• Mejor Tratamiento del Tema

• Mejor Making of (Cómo se filmó)

Otros Aspectos

• Mejor sonrisa

• Mejor villano

• Mejor estereotipo

II. DE LA CRÍTICA

II.1 DE LOS PARTICIPANTES:

Los participantes deberán entregar dos críticas, una relativa a una película sobre la temática “Convivencia en Armonía” que será entregada el día de la Capacitación y otra sobre cualquier video que haya sido exhibido en el Festival. La selección y envió de estas críticas deberá realizarlas el profesor de Literatura de cada Colegio participante al correo ikeyabolivia@gmail.com.

II.2 DE LA CAPACITACIÓN:

El Profesor(a) de Literatura de la institución participante, será capacitado en el área de Análisis y Crítica el día 12 de mayo en la Cinemateca Boliviana. A su vez, se les entregará material impreso sobre crítica de cine y análisis, preparado por la Revista on-line Cinemas Cine. Este material debe ser entregado a los estudiantes interesados.

En el caso de las otras ciudades la capacitación será realizada vía internet.

II. 3 DE LA TEMÁTICA:

Las críticas deberán ser reflexiones críticas sobre la película entregada y sobre cualquier video exhibido en el Festival tomando en cuenta su aspecto técnico, artístico así como el tratamiento del tema es decir “Convivencia en armonía”.

II.4 DEL FORMATO:

Cada crítica deberá ser elaborada en computadora en una hoja tamaño carta, letra Times New Roman Nº 12, renglón 1.5, máximo en 2500 caracteres.

Asimismo, cada propuesta deberá incluir el nombre del estudiante y el nombre del Colegio al que pertenece.

II.4 DEL JURADO:

El Jurado calificador de las críticas estará compuesto por 3 integrantes de la Revista on-line Cinemas Cine.

II.5 DE LOS PREMIOS:

El jurado Calificador otorgará los siguientes premios:

• Mejor crítica a película

• Mejor crítica a video exhibido

En ambos casos las criticas serán publicadas en la Revista on-line Cinemas Cine www.cinemascine.net

ASPECTOS GENERALES

1. ACTO DE PREMIACION

El Acto de premiación tendrá lugar el día 8 de septiembre a horas 19:00 (lugar por confirmar), donde se contará con la presencia de distinguidas autoridades tanto del Cine como de la Educación.

2. DE LOS DERECHOS 

El Colegio Montessori, la Revista on-line Cinemas Cine y la Cinemateca Boliviana como organizadores, tendrán derecho a exhibir los trabajos presentados en cualquier medio.

3. DE LAS COPIAS 

Las copias presentadas al Concurso pasarán a formar parte del Archivo de la Fundación de la Cinemateca Boliviana, del Colegio Montessori y de las Instituciones patrocinadoras en las ciudades de Cochabamba, Sucre y Santa Cruz. Estas entidades no podrán utilizar los videos participantes con fines de lucro sin autorización escrita de los realizadores.

La Paz, abril, 2011

Los proyectos seleccionados para el Bolivia Lab 2011

En conferencia de prensa en el audiotorio de Entel, se anunciaron los proyectos bolivianos y latinoamericanos seleccionados para el tercera versión del Bolivia Lab, laboratorio de análisis y clínica de proyectos cinematográficos que se llevará a cabo en La Paz el mes de junio.

Se trata de un espacio que reúne a realizadores y productores iberoamericanos con el propósito de enriquecer conocimientos, exponer ideas, intercambiar experiencias y desarrollar proyectos en un ambiente común, con la asesoría de profesionales audiovisuales de talla internacional. Este año, participarán un total de 20 proyectos.

Para esta versión, se recibieron más de 300 proyectos provenientes de toda Iberoamérica. En la mayoría de los casos, las instituciones de cine de cada país realizaron la selección de proyectos. En el caso de Bolivia, se recibieron un total de 18 proyectos, superando el número de postulantes para las anteriores ediciones del Bolivia Lab.

Proyectos seleccionados

1. El rayo boliviano / Director: Marcelo Charras / Argentina

2. Islandia / Directora: Ina Mayushin / Perú

3. El primero de la familia / Director: Carlos Leiva / Chile

4. Kamaq / Director: David Navarro / Ecuador

5. Los girasoles / Directora: Tamara Maité Segura / Productora: Nicole Maynard / Costa Rica

6. El hombre congelado / Directora: Carolina Campo / Uruguay

7. Sultán / Director: Enrique Castro Ríos / Panamá

8. Clestrynie, el gran día / Directora: Ana Bravo / Productora: Angela Revelo / Colombia

9. El muro / Director: Armando Bolaño / Productora: Adriana Diaz / Colombia

10. Volá / Director: Juan Felipe Rayo / Productora: Adriana Agudelo / Colombia / Proyecto seleccionado por Lagarto Cine, en convenio con Bolivia Lab.

11. La casa más grande del mundo / Directora: Ana Bohorquez / Guatemala

12. Floresta en sinfonía / Directora: Susana Lira / Productor: Joao Joannou / Brasil

13. Lunes o martes nunca domingo / Directora: Argelia Castilla / Venezuela

14. Aquellos hombres del pueblo / Director: Emilio Sanabria / Productora: Alejandra Muñoz / Paraguay

15. El pedido de la tierra / Director: Claudio Araya / Productora: Yara Morales / Bolivia

16. Durazno / Directora: Yashira Jordán / Productora: Laura Ruggiero / Bolivia

17. Infinidad / Director: Juan Pablo Richter / Productora: Catalina Razzini / Bolivia

18. No verás el amanecer / Director: Andrés Salinas / Productor: Fernando Candia / Bolivia

19. De puro aire / Director: Carlos Hernández / México / Proyecto seleccionado a través de IBERDOC, en convenio con Bolivia Lab.

IMCINE de México aún no envío el nombre del proyecto seleccionado. Este se conocerá dentro de una semana, informó Viviana Saavedra, directora del Bolivia Lab 2011.

El taller en el que participarán estos proyectos tendrá una duración de 7 días, del 6 y el 12 de junio. Luego, cada uno de los participantes realizará un pitch frente a un jurado compuesto por tres personalidades del mundo audiovisual internacional. Los premios que se otorgarán son: 15.000 $us en servivios de post-producción de FILMOSONIDO (Chile), 1.000 $us al mejor proyecto boliviano entregado por Entel, y variedad de becas para eventos formativos y de co-producción en otros países de Iberoamerica.

Concurso Cine en Construcción y Mercado de películas

Hasta el lunes 11 de abril permanece abierta la convocatoria para este concurso, lanzado para promover la cadena de la industria cinematográfica a través de incentivos para la conclusión de proyectos cinematográficos. El concurso beneficiará a películas del continente en estado de post-producción.

Por otra parte, el Bolivia Lab 2011 abrirá el primer mercado de películas, en el que se buscará crear una plataforma de distribución. Realizadores iberoamericanos tendrán la oportunidad de mostrar su trabajo a distribuidores internacionales, entre estos los representantes de Figa Films y el israeli Michael Trebes, especialista en documental.

Este evento que se realizará en las salas VIP del Mega Center de La Paz, invitará también a televisoras nacionales que tienen interés en comprar productos audiovisuales.

Mesas de diálogo

Como el año pasado, el Bolivia Lab tendrá mesas de discusión de temáticas que hacen a la actividad cinematográfica boliviana e iberoamericana. En esta oportunidad se habilitarán tres espacios de debate: una mesa sobre derechos de autor, con la participación del SENAPI de Bolivia y la sociedad de gestión de derechos de autor DAMA de España; una mesa sobre documental, con la presencia de reconocidos realizadores; y una mesa de distribución, con los invitados del primer mercado de películas.

Las inscripciones para estas mesas se reciben en el correo electrónico info@bolivialab.com.bo.

Muestras de cine

Como una de las actividades paralelas de este año, el Bolivia Lab organiza muestras de cine iberoamericano. Colombia, como país invitado de esta versión, traerá una selección de films silentes, restaurados con el apoyo del gobierno de ese país.

Además, se tendrá una muestra de cine iberoamericano, en las salas del Mega Center, Multicine y Cine 6 de agosto.

Para más información, visita www.bolivialab.org o www.bolivialab.com.bo.

Wim Wenders y Pina Bausch

La noticia apareció hace ya mucho tiempo, el director alemán llevaría a la gran pantalla a la coreógrafa y bailarina Pina Bausch. En la pasada Berlinale se presentó el film, aunque ella ya había desaparecido del mundo. En esta oportunidad nos gustaría compartir con ustedes este texto escrito por el propio Wemders sobre Bausch.

Qué tesoro habita en nuestros cuerpos…

Y cuántas historias pueden ser contadas sin pronunciarse una sola frase. En memoria de Pina Bausch.

Levantarse, caerse,
tambalearse, desplomarse,
escapar, capturar, soltar,
saltar, levantarse de golpe, dar una voltereta,
hacerse un ovillo,
rodar por el piso, buscar protección,
endurecerse, ponerse tenso,
aferrarse unos a otros, rodear con el brazo a alguien,
tocarse y apartarse de nuevo,
dejar que a uno lo alcen, lo carguen, lo dejen caer,
bajar la cabeza, llorar, reír, lanzar gritos de júbilo, reír a medias,
exaltarse, resoplar, tragar,
deslizarse, tropezar, brincar, caer rodando, caer violentamente…
andar, marchar, caminar, correr, detenerse,
quedarse parado…
hacer el ridículo,
perder un zapato y seguir cojeando con el otro pie,
pavonearse, callejear con paso elástico,
balancearse, arrimarse con cariño,
mecerse, dar golpes de impaciencia con el pie,
ser ignorado,
alzar la barbilla,
bajar la vista,
arrastrarse,
ser humillado,
ser adorado…
¡El lápiz labial corrido!
¡La falda torcida!
¡La manga al codo!
La camisa que cuelga sobre el pantalón.
La lengua afuera,
los cabellos en desorden,
el índice extendido,
la espalda encorvada,
la cabeza en alto…
Los seres humanos se mueven,
y cuando Pina pone en primer plano, escenifica, destaca
y hace conscientes
esos gestos, saltos, pasos…,
muchas veces como jugando, y siempre con ligereza y nunca “con una carga de significado”
de pronto uno los ve
como si nunca antes se hubiera acercado siquiera a comprender
cómo cada uno de nuestros sentimientos, de nuestras emociones,
se manifiestan y continúan hacia afuera, se exteriorizan,
se convierten en movimientos.

Fragmento del elogio a Pina Bausch en el acto de entrega del Goethe-Preis, pronunciado el 28 de agosto de 2008 en la Paulskirche de Fráncfort del Meno.

Wim Wenders

(1945, Düsseldorf)

es uno de los directores alemanes más conocidos internacionalmente. En 1971 fundó, junto con otros representantes del “nuevo cine alemán”, la Filmverlag der Autoren, una distribuidora cinematográfica. Cuenta con una larga lista de premios en su haber. En 2006, fue el primer creador cinematográfico que recibió la condecoración alemana Orden Pour le Mérite. Sus filmes premiados incluyen El estado de las cosas, París, Texas, El cielo sobre Berlín, ¡Tan lejos, tan cerca! y Buena Vista Social Club.

Traducción del alemán: Francisco Díaz Solar

Copyright: Wim Wenders, Berlín / Verlag der Autoren, Frankfurt a. M., 2008

II Asamblea de Documentalistas Bolivianos

CONVOCATORIA

Se convoca a todos los documentalistas de Bolivia a la II Asamblea de Documentalistas Bolivianos a realizarse los días 8 y 9 de Abril de 2011 en el Centro Pedagógico y Cultural Simón I. Patiño de la ciudad de Cochabamba.

Mediante una estrategia participativa, incluyente y democrática se realizarán jornadas de encuentros entre los documentalistas para recoger los intereses de este sector audiovisual, para que desde esas demandas puedan construirse, reformarse y/o acompañar a las políticas públicas y/o privadas que hacen al que hacer cultural directamente involucrado al documental.

LOS PARTICIPANTES

Trabajadores del Audiovisual bolivianos (naturales o residentes) cuya labor este ligada a la realización, producción, distribución, formación y/o difusión del documental en Bolivia.

AGENDA DE LA ASAMBLEA

Organización del Sector del Documental

• Informe de las comisiones organizadas en el encuentro número uno “Chilimarca”
• Cluster del documental: redes con agremiaciones, asociaciones, fondos y festivales
• Creación de Directorio de Documentalistas
• Creación de Archivo de documentales
• Creación de la Asociación de Documentalistas de Bolivia

Ley y Reglamentos

• Revisión, debate y propuestas para la Ley y Reglamento del Cine
• Debate y propuestas para una ley de Medios en Bolivia
• La Asociación de Documentalistas de Bolivia y el CONACINE, hacia una estrategia de relacionamiento interinstitucional.

Convocatorias Públicas

• Fondo de Fomento Cinematográfico
• Incentivos tributarios
• Circulación, Exhibición, Distribución y Formación del Documental.
• Organización del festival de cine y video del documental boliviano.

PARTICIPACIÓN

Para participar deben confirmar la asistencia hasta el 30 de Marzo al correo electrónico documentalboliviano@gmail, con la siguiente información:

a) nombre completo,

b) correo electrónico,

c) número fijo y/o celular, y

d) la organización a la que representa.

Comité Organizador

II Asamblea de Documentalistas Bolivianos

Cochabamba, 10 de marzo de 2010